Habana Blues

Habana Blues se trata de un par de músicos qué viven en Cuba. Ellos no son unos músicos famosos pero quieren llegar hacer alguien grande en el mundo de la música. Ellos viven en el tiempo de Fidel Castro que todo es limitado. Eso se ve en una parte donde todo El Barrio estaba usando un teléfono y le pagaban a la dueña. En muchas de las partes de la película se ve que unos de los personajes Ruy hace muchas cosas que lo deja pensando al terminar de la película se de ver da vale la pena lo que estaba haciendo se la gente que el ama no estaba feliz y el no estaba feliz con el mismo. Su mejor amigo Tito, es un personaje que muchos de los Cubanos pueden relacionarse con. El personaje de Tito simboliza que mucha de la gente dejaba el lugar que todos ellos amaban y irse para un lugar que no conocen bien para comenzar des de nuevo. Tito nos enseña que no importa que mal van estar las cosas si es un oportunidad de comenzar de nuevo en otra lugar es lo mejor.

El Angel

El Angel es sobre un muchacho en Argentina que le gusta róbele a la gente. Cuando nosotros vemos a Carlos no pensamos mal de él. Se ve como una persona ve a un angel, no como un hombre que le roba y mata a la gente. La película se trata de una historia que paso años atrás. Se trata del criminal Carlos Robledo Puch. Mas conocido como el ” angel de muerte” o  ” angel negro”. El mato 11 personas, casi mato a otro, etc. En la película vemos eso. Carlos como Puch mato a mucha gente pero muchos no sospechevan de él por su rostro.  Está película nos enseña que nosotros no conocimos a la gente de alado. Carlos  parece un modo cuando esta que sus padres, pero cuando esta solo el director nos enseña que tiene la mente de psicòpata. La parte que mas me gusto fue cuando Carlos estaba con su novia, y ella le pregunta porque él tienya una pistola. El le da una mentira y ella se lo creo. El tiene la cara de una gente que es honesta pero no es así

Autoridad y Libertad

Estoy de acuerdo con el crítico Nicole Martínez que escribió un artículo en los Miami New Times de Todos Se Van. Ella describe que, en Todos Se Van, hay elementos políticos que influencia la película. Yo estoy de acuerdo con lo que ella has dicho porque en la película hay un conflicto de la libertad y la autoridad. La película se toma de la perspectiva de Nieve, una niña talentosa con una imaginación abstracta. Ella está entre un conflicto divorcio y al final el papá gano el caso, una buena interpretación del personaje de Nieve es su silencio cuando el juez le preguntó con quién ella se quería quedar. Su silencio es significado al perplejo del niño que no entienden los problemas grandes en el mundo, como las políticas. Hay una escena en esta película que nos ensenan donde nieve queda sobre la autoridad y la libertad, cuando la maestra estaba escuchando su historia ella se interesó y le dio quejas al papa que Nieve tiene una ideológica radical que es contar con la revolución. Nieve sola es una niña inocente, y la película, aunque no refleja bien la historia de la política, usas los elementos de política para amplificar la perspectiva de una niña inocente que está atrapado entre la libertad y la autoridad.

Referencia: https://www.miaminewtimes.com/arts/miami-film-festival-2015-everybody-leaves-a-young-girls-struggle-in-post-revolutionary-cuba-7530605

Camina en mi zapatos por una milla…

“Todos se van” es una pelicula Cubana que usan la perspectiva de el hinfante. en esta circunstancia la niña Nieves fue la victima en los ojos de la camara. En los problemas que enseña una comunidad socialista a mayoria de el tiempo los problemas que afectan a estos niños son ignorados. Como tienen a Nieves atrapada contra la pared, es decir que no puede hacer una decision con quien se quiere quedar o su madre o papdre. Pero en un momento en la pelicula enseña destellos de libertad de expresion. Como cuando ela se expresa escribiendo un diario. Lo gracioso es que el padre de Nieves tambien escribe literatura pero no puede escribir lo que el queria. La hipocrecia en la pelicula tiene un ejemplo que en mis hojos es algo ejemplar es el padre de nieves que tenia un lugar secreto donde tenia sus meriendes para el. Nostante a esto este filme hace merito a las famailias de padres separados. Como en la molloria de este largometraje los padres de nieves se pelean por su custodia las personas sienten algo emocional cuando veen algo que un infante tenga que pasar.

Todos se van

La película Todos se Van toma una perspectiva de una niña de ocho años quien está en el medio de una batalla de custodia por sus padres. La película ocurre en los 1980’s en cuba un tiempo histórico para cuba pero no explican muchas de las cosas que están sucediendo en ese momento. Teniendo una perspectiva de una niña de ocho años nos restringe que vemos porque esta nina no esta preocupada por las políticas. Ella ni tiene idea que está pasando en cuba porque lo uniqo que le importa es si va a poder estar con su mamá otra vez. En mi opinión la perspective que fue usada demuestra un poco de pereza porque no tuvieron que tomar en cuenta las cosas que estaban pasando. Sería perdonable si le película tuviera una historia bien impactante pero tampoco la tiene. Mucho de él dialogue no contribuye a nada y también la película falla en cautivarme emocionalmente como una dramática haci esta supuesta. La decisión de tomar una perspectiva haci fue pobre y resultó en una película que no tuvo mucho efecto y fue más largo de que debería haber sido

Jefferson

Todos Se Van

En la película Todos se Van se trata de una niña Nieve. Ella tiene ocho años y vive en Cuba. Ella esta viviendo el divorcio de su papá Manuel y su mama Eva. Ellos viven en Cuba en los años del dictador Fidel Castro. En el principio, Nieve vive con su mama Eva y su nuevo marido. Pero, al papá de Nieve no le encanta que Nieve esté viviendo con un hombre que a el no le gusta. Entonces , el pelea por Nieve para que ella vaya a vivir con el. Ay una encina que nos dejo que los ojos que wow. En la escena donde están todos en la corte, el juez le pregunta a Nieve que con ella quiere irse a vivir com, Su papá Manuel? o con su mama Eva? Es un momento muy incómodo porque como ellos le pueden acer eso a una niña pequeña. Una niña con los años que tiene va a decir los dos.  Un caso ayual que el de Nieve paso en Cuba. El caso de Elián González es casi ayual. Elián vino a Florida como muchos Cubanos para escapar Castro. El se quedo con unas primas de su mama pero después fue con su papá. A el no le dieron el derecho de escoger adonde el quesera estar. Pero los dos casos, el de Nieve y Elián fue muy ayaul.

Cesar Arturo Menendez

Cesar Arturo Menendez nació el 3 de octubre de 1978 en San Salvador, El Salvador. Es escritor y director. El amor de Menéndez por la película vino de escuchar a su abuelo contar historias y él mismo inventando historias. Dijo que se inspiró en las películas de Star Wars porque le gusta ver películas que tienen un “efecto sorpresa”. Su primera película fue, de hecho, un cortometraje que hizo con un compañero de estudios cuando tenía 16 años y que nunca terminaron. Luego pasó a hacer una película sobre platillos voladores que nunca mostró. Ha creado y participado en la creación de 5 películas toda su vida. Esas películas son “Parávolar”2008, “Cinema Libertad” 2009, “Nada” – Escrito por Javier Kafie 2015, “Malacrianza” 2014 y “Pablo’s word” 2017. Ganó 6 premios y fue nombrado como una de las personas más influyentes de América Central en 2015 por la revista Forbes. Sus cortometrajes se han jugado en más de 40 festivales de cine en países de América Central. La película de Menéndez, Malacrianza se estrenó en más de 7 festivales en 2015-2016.

“El mejor consejo que les puedo dar es no dejarse llevar por lo que diga la gente simplemente hay que trabajar y hacer las cosas bien , porque siempre habrá alguien que critique y que no esté de acuerdo, pero lo importante es no parar y dejarse llevar por la intuición y por lo que uno siente”. – Arturo Menendez

K.

http://www.blentrend.com/arturo-menendez-un-emprendedor-de-pelicula

Machuca

La película machuca por la mayormente es sobre la tema de la amistad.  Gonzalo y pedro son dos niños que se conocen en la clase y por ciertos eventos se hacen amigos. Los dos vienen de clases sociales diferentes por eso surgen problemas y en el final es la razón del fin de la amistad. Yo creo que la amistad nunca fue realmente una amistad de el comienzo se nota que gonzalo no tiene muchos amigos desde el principio y también no pasaba mucho tiempo afuera . Gonzalo tal vez tuvo más curiosidad en la situation que se encontrava pedro. Gonzalo nunca a visto pobreza como lo de pedro porque él venía de una familia rica y nunca ha tenido que preocuparse por no tener algo. Cuando gonzalo empezó a interesarse menos empezó las problemas con sus amigos y en el final se ve como gonzalo ni le importa lo que le paso a pedro.

Kika

Kika era un película que me sorprendió por cómo oculto muchos de sus elementos oscuros con la comedia. El director también usó colores brillantes y música para crear un ambiente engañoso de la premisa. Cuando kika está siendo violada el ambiente no cambia porque los personajes siguen haciendo bromas durantemente y lo hace más fácil de ver. Normalmente algo haci no sería para bromear sobre pero el director lo hace funcionar y mantiene el mismo estado de ánimo toda la película. En los últimos momentos de la película donde todo es revelado es una escena bien oscura pero el diálogo y el escenario ayudan a ocultar la películas tono verdadero. Muchos de los temas que se ven en la película no son algo de bromear sobre pero en el modo que fue hecho ayuda con la incomodidad que se siente a veces en ciertas escenas. Creo que si no fuera por este aspecto de la película no sería tan agradable.

Biografía de el director

Arturo Menéndez es escritor y director, nació en el salvador en 1978. Él estudió cinematografía en la academia de cine en Nueva York, también en la Escuela Superior de Artes y Espectáculos en Madrid donde el gano un título en los artes visuales. El trabajo de productor para la agencia de publicidad BBDO, y gano un Clio de la campaña “U2 Come in the Name of El Salvador”. Él escribió y directo el cortometraje Parávolar que le trajo al Berlinale Talent Campus 7, donde él escribió Cinema Libertad. El cortometraje participio en más de 40 festivales en 29 ciudades. Su primer largometraje, “Malacrianza” 2014 fue estreno en la AFI Latin American Film Festival en Washington DC. Su próximo largometraje fue “Elba” y fue seleccionado en el proyecto de Berlinale Talent en 2012, también fue uno de los 11 proyectos en le Cinefondation en Cannes Film Festival 2012.

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